🗯️ 🗯️ 🗯️ plan rada
svako <-u-rezervatu>

Pošto naši položaji nisu definisani našim nacionalnim kulturnim sistemima, štaviše, oni su uslovljeni i u njihovom su sklopu; imaju strog niz nedodirljivih ograničenja, ukorenjenih u ekologiji pristupačnosti; stoga ih treba shvatiti samo kao skup lokalnih temporalno specifičnih fatamorgana kojima treba ovladati na gotovo atletski mentalni način, manevrom.

Raseljavanje sopstvenog kapaciteta u disperzivno postrojenje prostora u mrtve-prirode u prirodi. Prekomerni, neintervencionistički i nerazumni vektor kooperacije u široko rasprostranjenim kulturnim promenama, baca diferencijalno svetlo na uslove.

Ovaj, recimo, efekat iskorenjivanja ima krajnju vrednost, kvalitativni značaj transformativnog vektora, operatora. Omogućava da se dogodi predvidivo, čak i kao daleko očekivano iskustvo umešano u stvarno, amorfnog potencijala u: lokalnom shvatanju isporuka; rečnik namera, koji se širi dok se stvara.

Samo kroz susrete, sastanke i inspekciju interakcijom u datom društvenom bazenu, za razliku od prostora razuma, formatiranje jeste (implodirajuće).

Odgovorno postupanje u pisanju koje učestvuje u ne-hijerarhijskoj razmeni i predstavlja praksu lepljenja; premošćavanje diferencijalnih praznina u globalnom prostoru razmene u samoći ili propisani stav i konfiguracije informativnog pejzaža, delujući kao satelit, emitujući impulsivne i posredovane slike, kao prognoza vremenskih-kontingencija.

Učestalost interesovanja za zapravo bliže sekvenciranje eteričnog prema doslovnom, koliko i oko umne diseminacije umetnosti.

Nematerijalna razmena, poput one-ili-ove ili one čiji je oblik neshvatljive neravnoteže ubedljiv kao prevlačenje.

Krajnji izazovi afektiranja koncentracije, dok nas provociraju na spin umetničkih sistema nakon 2000-ih, praćenih akademiziranim osećajem identiteta i kulturnim sitkom kritikama, više su pritisnuti u nova područja istraživanja.

Ovo bi dovelo do budućnosti hiper-stišanog proizvođenja dijaloga i, u atomskim skalama, ekstremno unutrašnjim jezičkim otkrićima, sa paralelama umetničkih dela, njihovoj teorijskoj aluzivnosti. Stoga ćemo preskočiti predloge za namerene linije ili fokalnih-žarišta straha/leta i tako dalje, aktivnosti koje su dobro zasnovane na njihovim metodološkim aferama, dometima i ishodima.

Pristup učenju o ponašanjima u umetničkim praksama i kulturnim scenografijama (kao dato - mesto) u potpunosti je opremljen nizom gestova koji su u osnovi afirmativne i mikro-kovanične konotacije čestih uvida i pravovremenih opažajnih beleški.

Adresirajući da i upravo sprovodeći neku vrstu elipse, linija je istegnuta preko naših iskustvenih dužina uronjenosti. Praćene impulsivnim beleškama [1] u tip indeksa koji će generisati rizomatski atekstualni interfejs iznuđenih struktura od vrha-na-dole, programiranih na odgovarajućoj platformi u opterećenju.  

Atlasi na eventualnim horizontima - kalambur umesto bilo kog estetskog cilja i/ili kategoričkih nastupa zatečenih fizikalnosti i formi, oblika progresivnog sveta; od postindustrijskih
stresova praćenih idealima o novoj tradiciji kritičkog-pritiska.

Društvena očuđenost unutar sirovosti savremenosti i aistorijskih značenja koje održava.

Unutar njihovih predloga ističu se:

-katastrofa
-eliminacija
-destrukcija
-otvara se u slojevima globalnog postinformacionog aksisa društva
-sa jezičkim preokretima
-humorom i političkom hrabrošću








[1] (fake-vers on Wittgenstein's leaflet workings in Zettel)